Ορέστεια: Μια Συναρπαστική Παράσταση του Αισχύλου

Η εμβληματική Ορέστεια του Αισχύλου, σε σκηνοθεσία Θεόδωρου Τερζόπουλου, σημειώνει σημαντική επιτυχία στην πρώτη συνεργασία του διεθνώς καταξιωμένου Έλληνα σκηνοθέτη και δασκάλου με το Εθνικό Θέατρο. Η παράσταση συνεχίζει τη θριαμβευτική της πορεία, ταξιδεύοντας σε επιλεγμένα θέατρα στην Ελλάδα και το εξωτερικό, προσφέροντας σε όλους τους θεατές μια ανεπανάληπτη εμπειρία. Αυτή η μοναδική παραγωγή κατορθώνει, με την συνταρακτική της ενέργεια, να αφηγηθεί την ιστορία της ίδιας της ανθρωπότητας.

Η Ορέστεια έκανε την πρεμιέρα της στην ιστορική Επίδαυρο το 2024 και ακολούθησε περιοδεία στην Ελλάδα και την Κύπρο. Στη συνέχεια, ταξίδεψε στη Βιτσέντσα της Ιταλίας, όπου άνοιξε τον 77ο Κύκλο Κλασικών παραστάσεων στο ιστορικό θέατρο Olimpico, καθώς και στο μακρινό Huichang Theatre Village στην Κίνα. Η παράσταση έχει τύχει διθυραμβικής υποδοχής από τους χιλιάδες θεατές που την παρακολούθησαν, καθώς και από τα εγχώρια και διεθνή ΜΜΕ.

Στις 25 και 26 Ιουλίου, αναμένεται να παρουσιαστεί στο Θέατρο Φρύνιχος στους Δελφούς.

Συντελεστές Παράστασης

• Μετάφραση: Ελένη Βαροπούλου
• Σκηνοθεσία – Δραματουργική επεξεργασία: Θεόδωρος Τερζόπουλος
• Συνεργάτης σκηνοθέτης: Σάββας Στρούμπος
• Σκηνικά – Κοστούμια – Φωτισμοί: Θεόδωρος Τερζόπουλος
• Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Παναγιώτης Βελιανίτης
• Σύμβουλος δραματολόγος: Μαρία Σικιτάνο
• Δραματολόγος παράστασης: Ειρήνη Μουντράκη
• Βοηθός σκηνοθέτη: Θεοδώρα Πατητή
• Συνεργάτιδα ενδυματολόγου: Παναγιώτα Κοκκορού
• Συνεργάτης φωτιστή: Κωνσταντίνος Μπεθάνης
• Καλλιτεχνική συνεργάτιδα: Μαρία Βογιατζή
• Φωτογραφίες: Johanna Weber
• Βίντεο: Νίκος Πάστρας
• Παίζουν (αλφαβητικά): Μπάμπης Αλεφάντης (Πυλάδης), Έβελυν Ασουάντ (Κασσάνδρα), Τάσος Δήμας (Φύλακας / Κορυφαίος / Προπομπός), Κωνσταντίνος Ζωγράφος (Ορέστης), Έλλη Ιγγλίζ (Τροφός), Δαυίδ Μαλτέζε (Αίγισθος), Άννα Μαρκά Μπονισέλ (Προφήτις), Νίκος Ντάσης (Απόλλων), Ντίνος Παπαγεωργίου (Κήρυκας), Αγλαΐα Παππά (Αθηνά), Μυρτώ Ροζάκη (Ηλέκτρα), Σάββας Στρούμπος (Αγαμέμνων), Αλέξανδρος Τούντας (Οικέτης), Σοφία Χιλλ (Κλυταιμνήστρα / Το Είδωλον της Κλυταιμνήστρας)
• Χορός: Μπάμπης Αλεφάντης, Κατερίνα Αμπλιανίτη, Έβελυν Ασουάντ, Χριστόφορος Βογιατζής, Ναταλία Γεωργοσοπούλου, Κατερίνα Δημάτη, Πύρρος Θεοφανόπουλος, Έλλη Ιγγλίζ, Βασιλίνα Κατερίνη, Θάνος Μαγκλάρας, Ελπινίκη Μαραπίδη, Άννα Μαρκά Μπονισέλ, Λυγερή Μητροπούλου, Ρόζυ Μονάκη, Ασπασία Μπατατόλη, Νίκος Ντάσης, Ντίνος Παπαγεωργίου, Βαγγέλης Παπαγιαννόπουλος, Σταύρος Παπαδόπουλος, Μυρτώ Ροζάκη, Γιάννης Σανιδάς, Αλέξανδρος Τούντας, Κατερίνα Χιλλ, Μιχάλης Ψαλίδας

Διάρκεια: 200΄

Η Εποχή της Ορέστειας

Το 458 π.Χ., σε μια εποχή έντονων κοινωνικών και πολιτικών ανατροπών, ο Αισχύλος παρουσιάζει στην γιορτή των Διονυσίων τη Ορέστεια (Αγαμέμνων, Χοηφόροι, Ευμενίδες), τη μοναδική σωζόμενη τριλογία αρχαίου δράματος. Το έργο αντανακλά τις σημαντικές αλλαγές που χαρακτήριζαν την εποχή του. Κεντρικός άξονας της τριλογίας είναι η τραγική πορεία της οικογένειας των Ατρειδών και η κατάρα του αίματος που διαπερνά τις ζωές τους. Μέσα από τη διαδοχή των γεγονότων, οι ήρωες οδηγούνται από την αποσταθεροποίηση στο αδιέξοδο.

Στα δύο πρώτα μέρη της τριλογίας, οι δολοφονίες του Αγαμέμνονα και της Κλυταιμνήστρας σηματοδοτούν το ξεκίνημα μιας νέας περιόδου κρίσης που αναδεικνύεται στις Ευμενίδες. Οι Ερινύες, χθόνιες θεότητες που αντιπροσωπεύουν τα ένστικτα, καταγράφουν τα όσα έχουν συμβεί και απειλούν την ισορροπία της κοινωνίας. Ο Ορέστης, για να αποκαταστήσει τη μνήμη και να τιμωρήσει το έγκλημα, καλείται να έρθει αντιμέτωπος με τις συνέπειες των πράξεών του. Η Αθηνά, με στρατηγική σκέψη, προσπαθεί να επιτύχει έναν ειρηνικό συμβιβασμό ανάμεσα στους θεούς και τις Ερινύες, αξιοποιώντας τη δύναμη του λόγου.

Οι Ανατρεπτικές Δυναμικές της Σκηνής

Η Ορέστεια θέτει κρίσιμες ερωτήσεις για τη φύση της δικαιοσύνης και τη δυναμική των σχέσεων μεταξύ θεών και ανθρώπων. Η παράσταση επιδιώκει να αναδείξει το βάθος του μύθου της Ορέστειας και να εξερευνήσει το απρόβλεπτο και το παράδοξο των ανθρώπινων σχέσεων. Η αλληλεπίδραση των προσώπων και η αισθητική της παράστασης επισημαίνουν τη σύνθεση του Σώματος, του Μύθου, του Χρόνου και της Μνήμης.

Η Ορέστεια διατηρεί τη μοναδική της δύναμη, καθώς είναι σε θέση να προκαλέσει συναισθήματα και να αναδείξει την ανθρώπινη φύση σε όλο της το μεγαλείο και τις αντιφάσεις της, προσκαλώντας το κοινό σε μια αναδυόμενη σκέψη γύρω από την ιστορία και τις αξίες της κοινωνίας μας.