Βακιρτζής: Ο Δημιουργός των Εμβληματικών Κινηματογραφικών Αφισών

Η Ταινία που Αναβιώνει την Τέχνη των Γιγαντοαφίσων

Μέσα από το μοναδικό ντοκιμαντέρ που παρουσιάζεται στην Ταινιοθήκη, ταξιδεύουμε πίσω στις δεκαετίες του ’50 και του ’60, εξερευνώντας την τέχνη των κινηματογραφικών αφισών μέσω της δουλειάς του Γιώργου Βακιρτζή. Η ταινία συνδυάζει αφηγήσεις ανθρώπων που τον γνώρισαν, αλλά και εικαστικές περιγραφές, αποκαλύπτοντας την επιρροή του έργου του στην κινηματογραφική επικοινωνία της εποχής.

Ο Βακιρτζής αποτυπώνει σε γιγαντοαφίσες και λιθόγραφες αφίσες το στυλ και τα συναισθήματα των ταινιών που διαφημίζει, δημιουργώντας ένα οπτικό γλώσσα που κατέχει ξεχωριστή θέση στην ιστορία της τέχνης. Σύμφωνα με τον σκηνοθέτη Πάνο Α. Θωμαΐδη, «η δουλειά του Βακιρτζή έχει προσφέρει ένα σημαντικό παράδειγμα της σύνθεσης ανάμεσα στις εφαρμοσμένες τέχνες και την εικαστική δημιουργία». Αυτή η δημιουργικότητα όχι μόνο αντέχει στο χρόνο, αλλά και αναγνωρίζεται σήμερα ως κλασική μορφή της σύγχρονης ελληνικής pop art.

Η Τέχνη Στην Κοινωνία και Στον Δημόσιο Χώρο

Οι γιγαντοαφίσες του Βακιρτζή λειτουργούσαν ως ένα από τα ελάχιστα διαφημιστικά εργαλεία για τους κινηματογράφους, οι οποίοι άλλαζαν ταινίες κάθε εβδομάδα. Σκοπός του ήταν να προσελκύσει το κοινό, προσφέροντας μια πρώτη γεύση της ταινίας. Ειρήνη Οράτη, Ιστορική Τέχνης, σημειώνει ότι «με τη δύναμη της φαντασίας του, ο Βακιρτζής κατάφερνε να μεταμορφώνει απλές εικόνες σε ζωντανές αφηγήσεις». Η δύναμη των αφισών του διαρκώς υπόκειται σε αναγνώριση και μελέτη, καθώς συνδυάζουν τη διαφήμιση με την τέχνη στο δημόσιο χώρο.

Σημαντικές αφίσες του Βακιρτζή έχουν εκτεθεί στη Διευθυντική της Εθνικής Πινακοθήκης, αναδεικνύοντας τη μοναδικότητα της γραφής του και το πώς η δυνητική του τέχνη προβάλλεται σε δημόσια θέα. Η Συραγώ Τσιάρα τονίζει τη σημασία αυτής της τέχνης, επισημαίνοντας τη σύνδεση της διαφήμισης ταινιών με την δημόσια τέχνη της εποχής, αποδεικνύοντας τη διαχρονικότητα της προσφοράς του Βακιρτζή.

Η Δημιουργία Νεών Οριζόντων

Η επιρροή του Γιώργου Βακιρτζή ξεπερνά τα όρια της διαφήμισης. Τα έργα του αποτελούν χαρακτηριστικά δείγματα της «Σχολής των Αθηνών» και απολαμβάνουν αναγνώριση σε δημόσιες και ιδιωτικές συλλογές. Ορισμένα κομμάτια φυλάσσονται στο Μουσείο Κινηματογράφου Θεσσαλονίκης, αποτελώντας αναπόσπαστο μέρος της Συλλογής HELLAFFI. Οι συμμετοχές αναγνωρισμένων καλλιτεχνών, όπως ο Χρήστος Μαργαρίτης και η Πάνος Α. Θωμαΐδης, στηρίζουν τη σημασία του έργου του Βακιρτζή για την ελληνική τέχνη και πολιτισμό.

Η παραγωγή του ντοκιμαντέρ, το οποίο στηρίχθηκε στην ιδέα του Χρήστου Φ. Μαργαρίτη, επιτευχθεί με τη συνεργασία σημαντικών οργανισμών, όπως η ΕΡΤ Α.Ε. και το Ίδρυμα Ιωάννου Φ. Κωστοπούλου, τονίζοντας την αξία της αναγνώρισης του ελληνικού πολιτισμού. Το ντοκιμαντέρ παρουσιάστηκε με επιτυχία στο πλαίσιο του 27ου Φεστιβάλ Ντοκιμαντέρ Θεσσαλονίκης, αναδεικνύοντας το έργο του Βακιρτζή και την επίδρασή του στη σύγχρονη τέχνη.

Συντελεστές του Ντοκιμαντέρ

• ΣΕΝΑΡΙΟ – ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Πάνος Α. Θωμαΐδης
• ΠΑΡΑΓΩΓΟΙ: Πάνος Α. Θωμαΐδης και Θωμαΐς Ι. Χατζηλάμπρου-Θωμαΐδου
• ΕΙΔΙΚΟΣ ΣΥΜΒΟΥΛΟΣ για το υλικό που αφορά τη ζωγραφική του Γ. Βακιρτζή για τον κινηματογράφο: Χρήστος Φ. Μαργαρίτης
• ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑΣ: Ζαφείρης Επαμεινώνδας GSC
• ΜΟΥΣΙΚΗ: Γιώργος Χατζηνάσιος
• ΜΟΝΤΑΖ: Δημοσθένης Ράπτης
• ΨΗΦΙΑΚΗ ΕΠΕΞΕΡΓΑΣΙΑ ΕΙΚΟΝΑΣ: MAGIKON
• STUDIO ΗΧΟΥ & ΜΙΞΑΖ: OXYZED
• ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 43 λεπτά